日式发烧友们，你们喜欢的到底是Japanese style还是Japandi?

大家好，我是老不（公众号ID：hausalon）。常看到有很多糖友表达对日式风格的喜爱，在许多全屋记中也看到很多日式风格的家居。

不过，日式这个中文叫法，其实非常模糊，传统日式，现代日式，还有今天要谈的Japandi，在网络上都被笼统的称为日式。

所以大家看看这篇文章，你或许可以更清楚的知道，自己喜欢的是以上说的哪种日式~

///  Japandi  /// 

这英文看着熟悉？

没错，确实和日本有关系。

可为什么要在日本的英文名后边加”di“呢？要解释清楚，就得先扯远一点先。

近些年，北欧风的室内设计可谓是席卷网络，占领了文艺青年们的心。

▲ 流行的北欧风，嗯，就是这种看上去苍白得好像贫血一样的风格

顾名思义，北欧风，肯定起源于北欧了，北欧的英文是Scandinavia----斯堪的纳维亚，所以北欧风在英文中简称为Scandi。

▲ 斯堪的纳维亚半岛，在欧洲西北角，包括挪威，瑞典，芬兰和丹麦。

▲ 这是欧洲的地图。严格来说，北欧在地域上包括图中左上角的Iceland（冰岛）。但斯堪的纳维亚半岛就是刚才说的那四个国家。

在2017年初的时候，设计界曾经探讨过北欧风在设计上如何进行革新，然而，在16年末的时候，西方设计界已经出现一种新风格----Japandi，日式风。

不同于以往设计师把日本风格称为Japanese style，业界取Scandi里的di，与Japan结合，成为这种新风格的名字。

所以，风格如其名，所谓的Japandi风格，其实就是日本设计风格与北欧风的融合。这两种风格在本质上非常相似，所以两者的融合可谓是一个很自然的事情。

在Japandi的风格被提出后，有设计师把它称为室内设计最为礼貌的一次呐喊，它的设计围绕着一个原则----秩序。

Japandi风格追求的是通过室内家居设计体现的秩序感，使秩序成为一种思维方式和生活方式。在极简主义的审美框架下，以日本风格为基础，通过重组我们熟悉的北欧风格，创造出全新的风格。

在此指导下，空间中的家居元素被调整大小，过度使用的元素被抹除，营造出更多实用性强和自由的空间。试图探索人类对于栖身之所的最本质心理需求。在空间中只保留他们认为必要的东西，井然有序，没有任何家居元素被过度使用，创造一个真正放松的环境。

关于Japandi与北欧风的一些区别 

 ///   颜色   ///

在本质上，Japandi也是一个极简主义的风格，有着简单明朗的设计形式。

明亮通透是北欧风最大的风格特点，室内色调整体更为白亮，使用的颜色也大多采用粉调。但是Japandi在颜色的使用上，却更多的使用中性色和 暖色系 。

▲ 相对来说依旧苍白的北欧风

▲ Japandi的颜色更深更有温度感

▲ 传统日式风

Japandi因取材于传统的日本风格，所以通过给木材上色，或使用原色更为暗沉的木材，甚至与充满质感的炭黑进行搭配，让空间的颜色显得更丰富和温暖。深浅不同、纹理不同的木质材料，创造视觉层次更为丰富的空间。

///   家居产品   ///

北欧风的家居摆饰品相对粗犷，家具则通常由轻质的木材组成。

Japandi在家居产品的风格上，继承了日本民间手工艺对于精细和优雅的追求，也继承了日本独有的美学意识----侘寂（Wabi-Sabi）。

侘寂虽描述的是一种残缺之美，但与追求精细和优雅并不冲突。侘寂强调的是物品在天然的损耗中衍生出的一种静谧、注重本心的美。

在Japandi的室内中，做工精良的木质桌椅，正宗的日式手工米纸灯罩，手工瓷器，手洗纯亚麻的坐垫套，都是非常常见的元素。

 Japandi中的侘寂 

如果说风格，Japandi肯定是融合了北欧风的极简主义风格。但如果说Japandi风格所要传达的，却肯定是以侘寂为核心的一种审美哲学和意识，促使居住其中的人与自然的规律和节奏融合，在时光带来的损耗中找到安逸和唯美的霎那。

 ///   空间元素   ///

Japandi在室内的陈设形式上也与北欧风有些区别，大家也都知道日本民族深埋骨子里的秩序感，所以Japandi不像典型的北欧风室内那样陈设随意，散发一种悠闲甚至慵懒的氛围，它的室内家具形态和空间几何元素也更具有轮廓感，拥有更为柔和和优雅的曲线。摒除了传统日本风格中的僵硬死板。

植物也是Japandi不可缺少的元素之一，但是相对北欧风植物数量，Japandi的植物要少一些，而比起对植物狂热爱好、满眼绿的jungalow风格，Japandi的室内植物可谓少得可怜，可能是花瓶里孤独的几片叶子，或者房间角落里低调生息的一株茂密绿植。

Jungalow风格 

▲ 家里的一切几乎都购置于跳蚤市场

Jungalow风格来自知名设计网站The Jungalow的创始人Justina Blakeney。Jungalow风格其实和波西米亚风格有一些类似，将鲜活艳丽的色彩和大量的植物运用在我们的家居中。Justina Blakeney说“我的家像jungle（野生丛林），但又舒适自在得像bungalow（小木屋）。因此把jungle跟bungalow两词合成了Jungalow，成为这种风格的名字。

///  Japandi中的日式经典元素   ///    

 ///   仙鹤   ///

鹤是日本的国鸟，是幸福和智慧的象征。鹤与龙、乌龟一起，是日本历史上三大神秘动物之一。

在日本的折纸史中，鹤是最早的对象之一，是日本传统折纸的缩影。日本有传说，折1000只鹤的人就能满足一个愿望，通常与长寿或保持健康有关。在日本婚礼上，鹤被认为是忠诚的象征。

在日本，仙鹤被认为是天地之间的媒介━━一个从天界到人间的使者，象征着穿透意识的精神能力。

 ///   禅 ZEN   ///

Japandi风格也受到禅的高度影响，禅是专注于冥想和寻找宁静的艺术，旨在创造平衡、和谐的存在，所以和极简主义可谓是不谋而合。因此，它被视为一种生活方式，一种必须贯穿、落实于整个居家设计，才能得到的生活方式和个体精神境界。

材料、颜色、位置、装饰等的选择，一切必须协同统一，才能达到真正的禅意。家具必须干净、设计简洁，而且材料必须是天然的。

 ///   刺子秀 SASHIKO   ///

SASHIKO，是早期日本北部的人为了缝合棉布，达到保暖效果产生的针法。

SASHIKO 在日语中意味“小小的刺”，后来简单的几何图案和蓝底白线的简洁装饰图形成为了自成一派的刺绣风格。 在时间的洗礼和日本美学文化的影响下逐渐以怀旧、质朴的风格成为了十分具有特色的元素。

 ///   艺妓  GEISHAS   ///

艺妓（geishas）是一种日本表演艺术职业，产生于17世纪的东京和大阪。最初的艺伎全部是男性，游走在京町界外，俗称町伎，主要在妓院和娱乐场所以表演舞蹈和乐器为生。

18世纪中叶，艺伎职业渐渐被女性完全取代，这一传统也一直沿袭至今。艺妓的形象现今在很多日本特色的装饰品上出现。

 ///   金缮 KINTSUGI   ///

▲ 这已然是艺术品了

数百年前的日本出现了一种名为“金缮（kintsugi）”的传统工艺，利用漆料与金粉混合，对破碎的瓷器进行修复。这种方式不仅让物品展现出残缺之美，同时也向物品中蕴含的历史感致敬。如果采用得当的手法、优雅的设计，不但可以修复破碎的原作，还能增加另一种难以言喻的“残缺的美”，非常符合侘寂的审美哲学。

 ///   染色 Shibori   ///

Shibori（日语：絞り），是日本最著名的古老靛蓝染色技术，起源于江户时代早期。相比起中国的染色工艺，Shibori在西方被更多人喜爱并熟知。

与传统染色工艺不同的是，它在染色前，就已经通过对布料进行包括捆扎、缝合、折叠、夹捆、压制、扭曲等物理方式进行防染处理。每一种方式都能在布的表面创造出漂亮的视觉设计。